2017-01-17 00:00:00琳钗 古典舞
考级时,我会特别关注孩子演绎舞蹈时的尺度,也就是他们对表现力的控制,尤其是那些夸张的肢体动作和挤眉弄眼的面部神态对我触动很大。
在高等级的技术考试中,舞蹈的表现力是评价是否优秀的一个重要标准。虽然舞蹈可以个性化演绎,但绝对不能太夸张,基本原则应该是:舞蹈者的躯干和四肢在音乐中通过舞步组合能准确而协调的配合去表达舞蹈的特性风格,诠释舞蹈者对舞蹈的理解;面部神态应该在结合音乐、心情的情况下,自然表露。我建议老师在教学中适当增加表演训练,增强孩子的表现力。比如眼神的训练,最开始训练孩子看正前方,在运动过程中转换到手臂延伸的方向,视线形成焦点目标,目不转睛,这种方式对孩子以后在舞蹈中需要快速而精确的切换焦点和目标很有帮助。又比如表情训练,先向孩子传递老师从音乐中感受到得情绪,再让他们抒发自己的感情。
除此之外,正确感受音乐的情绪是提升表现力最重要的环节。如果是一首悲情的伦巴舞曲,表演者就不能带着欢快的笑容去演绎,否则就和音乐的情绪格格不入了。只有动作、音乐、表现力恰当地结合,才能使孩子在每个技术动作的举手投足间体现出优美性、艺术性。
861
人